欣赏完中芭的舞剧《大红灯笼高高挂》，心里涌出的只是些这样的词语：巨棒！牛！精彩！华丽！我很难概括我对这部舞剧的情感体验，我也很难说清它和电影究竟哪一个有更为震撼的表现力。也许电影的维度和空间更为广阔，但是不可避免有比较强的叙事性的需求，所以不如舞剧看起来这般畅快、淋漓，芭蕾的柔韧、力度，在中西音乐交融的旋律中，展现了一种最为纯粹的原始的美，而那每一个伸展、每一个腾空、每一个旋舞都让我感受到了真挚的感情的投入，那是一颗颗热情放纵自由的心灵的跳动。我敬佩用心在舞的人们，我也敬佩那些心灵的独舞，只有他们自己才真正因所舞有所悟、因所悟而舞。那心的节奏、舞的韵律着实让我如痴如醉。 

对于芭蕾，我是第一次看真人，专业的舞蹈，更一点都不在行，所以对编舞，我没有发言权，还是保持缄默的好。不过实在很赞的就是，灯光舞美、造型设计。老谋子做艺术总监，为了这个big name欣赏一次高雅艺术，也真是不虚此行。我就简单说说舞剧的几个亮点吧。
 
光影色彩 

洞房花烛之夜，新入门的三太太与老爷百般抗争。老谋子不愧是搞电影的，对于电影的光影的表现，钟爱有加。演员在一块幕布后面舞蹈，观众只见其影不见其人，二人相互纠缠，一个娇弱的身躯始终被一个恶魔般庞大的阴影所笼罩，他逼近，她躲闪，他一跃扑上，她香销玉殒。当人们还沉浸在这含蓄而又极富表现力的影舞之中时，演员竟从幕布后“跃纸而出”，二人纠缠、挣扎，来回冲破“幕纸”，僵持着，而又被危压和紧张的气氛所笼罩着。直到最后老爷声嘶力竭，揪住了三太太，一张鲜红的绸子整个盖在了舞台上，将二人彻底淹没，或者更准确地说是将三太太彻底淹没。她无力的从红绸子下探出头，张开手臂，把盖在身上的红绸子一点一点地拽过来，努力的裹紧自己，那红红的一片绸子就像是她的心在淌血，柔弱、无奈，让人揪心。 

在二太太将三太太和小生的恋情揭露之后，三个人都受到了老爷的惩罚。用灯光模拟出的监狱的铁栏杆将三个人各圈在其中，聚光灯下各自的一段独舞，吹响的是绝望的号角，在束缚中挣扎，在岩缝中破土。可是，他们的力量太薄弱了，对于反抗，只有死路一条。一条一条血红的印子，一棒一棒的打在煞白的幕布上，也打在二太太、三太太、小生的心里，他们中就还是逃不过，生死也就是为了曾经的美好瞬间。红色染遍了整个舞台，三个人静静地躺在地上，雪，飘下…… 

舞美设计 

三太太被迫出嫁，与小生无法再续前缘。她在对未来的恐惧中，用仅有的一点希望。拼命的想逃出四个持盾牌的武士包围，可是这“四块盾牌”越逼越近，越逼越紧，最终化为了花轿的四壁。轿顶从天而降，盾牌霎时就变了花轿，而二者都同样承载着压迫与束缚的意义，妙哉！妙哉！ 


要说不满意的地方也不是没有。可能是我对芭蕾理解得比较片面，总体上觉得这个剧更像是一个舞剧，并不是芭蕾，或者说芭蕾并不是表现它的最佳的形式。整个舞剧囊括了京剧、现代舞等诸多的表现形式，有点四不像，杂而不纯（对这个融合的问题，我并不反对，只是觉得值得发掘研究）。而且我个人感觉传统的旗袍并不适合跳芭蕾，由于裙摆的限制，或者说是开衩的影响，美感在一定程度上被削弱了（我持保留意见，可能与我的接受能力有关），有的服装在旗袍下加了一层相近颜色的衬裙，倒是舒服了不少。 

另外，在配乐方面，中西结合，相互交融，相互烘托，实是大势所趋。交响乐的宏大气势和民族音乐的乡土契合，各舞剧增色不少。但我觉得，有些地方听起来很不舒服，配合的似乎不是很和谐，不和谐，有些地方可能正是剧作所要表达的，可是有些地方原本低沉厚重哀婉的交响乐中间猛地出现几声锣锸，只好用诡异来形容。 


其实，总体来看，艺术水平确实是很高的。（这话好像不应该我来说：）还有撕灯笼、打麻将等几场都是很出彩的，舞蹈非常有力，特别能展现出压迫与抗争的矛盾的内在张力。

看看上面又浪费了这么多文字，真是痛心啊!本来是不该把舞蹈用文字写出来的，写，也不是那个味道……可是真的不吐不快，很喜欢，喜欢的不得了！